(JOHN) COLTRANE 100 : HOMMAGE À L’UN DES PLUS INFLUENTS INNOVATEURS DU JAZZ
L’AB, Bozar et le Kaaitheater s’associent pour rendre un hommage unique à John Coltrane, l’un des plus influents innovateurs de l’histoire du jazz. Coltrane a façonné à partir de son saxophone (une invention belge d’Adolphe Sax) un son signature absolument inimitable.
 
Son œuvre prolifique fait désormais partie du patrimoine sacré : “Many artists achieve greatness but very few produce work that is so moving that it’s considered sacred.” À l’occasion du 100e anniversaire de Coltrane en 2026, nous rendons hommage à son héritage à travers une série de spectacles de danse, de concerts, de projections et de rencontres avec des artistes
 

19:00-19:40
PROJECTION : JOHN COLTRANE - LIVE A COMBLAIN-LA-TOUR (1965, RTBF, 38 MIN)
John Coltrane ne s’est produit qu’une seule fois en Belgique, mais pas au Bozar de Bruxelles où presque toutes les icônes du jazz de l’époque – Miles Davis, Thelonious Monk ou Billie Holiday – ont triomphé. C’est dans le pittoresque village liégeois de Comblain-La-Tour qu’il s’est illustré.
Pardon ? C’est en effet là qu’a eu lieu en 1959 le tout premier festival européen en plein air, organisé par le vétéran de la Seconde Guerre mondiale Joe Napoli (USA). Pour récompenser l’hospitalité locale, il a fondé, des années plus tard, un événement caritatif afin d’aider à réparer le toit de l’église paroissiale. Entre 1959 et 1966, ce Festival International du Jazz a accueilli des grands noms du jazz tels que Chet Baker, Nina Simone et, le 1er août 1965… John Coltrane.
Ces enregistrements historiques ont non seulement immortalisé le seul passage de Coltrane en Belgique, mais constituent aussi les toutes dernières images filmées du Quartet classique de Coltrane, avec Elvin Jones, McCoy Tyner et Jimmy Garrison.

Cette interprétation intense et physique – on perçoit littéralement la vapeur qui s’échappe de leurs corps – montrait un groupe à un tournant de sa carrière. Quelques mois plus tard, le quartet se séparait à la suite de divergences artistiques.
 
 
19:50-20:00
MUSICAL PRAYER/ODE TO TRANE: ALICE COLTRANE - SOMETHING ABOUT JOHN COLTRANE (1971)
Pour donner le ton, chaque soirée COLTRANE 100, nous écoutons ensemble un hommage musical à John Coltrane qui nous touche au plus profond de l'âme.

Something About John Coltrane figure sur l’album révolutionnaire d’Alice Coltrane, Journey In Satchidananda (1971), dont le titre fait référence à l’influent gourou de yoga indien Swami Satchidananda Saraswati. Alice Coltrane écrit dans les notes de pochette: “I know that to this day there remains something inexplicable and elusive about John Coltrane. “Something About John Coltrane” is written in the key of D minor and will sound familiar to John’s followers. It is beautifully played.”

20u00 - 20u50
OLA TUNJI
OLA TUNJI (B/FR) est un quartet basé principalement à Bruxelles, dont la figure centrale est la saxophoniste Ornella Noulet. Leur passion commune : le jazz spirituel de Coltrane. Mais Alice Coltrane, Pharoah Sanders et Albert Ayler sont également présents dans leur musique. OLA TUNJI respire ainsi l’intensité et l’ouverture d’esprit de « The New Thing », ce mouvement radical de renouveau musical né à la fin des années 50 et au début des années 60, qui était en quelque sorte synonyme d’avant-garde ou de free jazz.

Le nom du groupe est d’ailleurs un hommage à Babatunde Olatunji, le percussionniste né au Nigeria qui entretenait une amitié étroite avec Trane. Plus encore : Coltrane a un jour écrit la composition Tunji en son honneur et a contribué au financement de l’Olatunji Center for African Culture à Harlem.

La passion d’OLA TUNJI pour Coltrane est profonde. Noulet : « Since we cannot truly experience peace collectively in this world, we have Coltrane’s music to, at least, hear and feel it. Coltrane is a messenger of God; with love and light, he offers us what we so desperately lack in our human condition: a glimpse of eternity. »

En écoutant leur premier EP Untitled EP (2024), on aurait dit que Coltrane entrait dans la pièce avec son Quartette classique. À l’automne 2026, nous attendons leur premier album complet, qui sortira chez W.E.R.F. records. Prêts pour un avant-goût ?

21u15 - 22u30
SHABAKA
Fin 2023, c’était la consternation dans l’univers Hutchings: le saxophoniste londonien Shabaka Hutchings déposait son instrument préféré. Il l’a fait en toute élégance à la Hackney Church à Londres, en interprétant dans son intégralité A Love Supreme (1965), le chef-d’œuvre emblématique de John Coltrane.

Force est de constater que c’est au sommet de sa gloire qu’il a tourné le dos à l’invention belge d’Adolphe Sax. En 2022 et 2023, il a rempli l’AB avec son groupe Sons of Kemet puis avec son projet phare The Comet Is Coming, mettant en extase quelque 4000 (!) jeunes amateurs de musique.

Volontairement sans saxo, les albums qui ont suivi, Afrikan Culture (2022) et Perceive Its Beauty, Acknowledge Its Grace (2024) sont sortis sans surprise sur Impulse! Records. Ce label de jazz mythique, surnommé à juste titre "The House That Trane Built", avait également accueilli des albums révolutionnaires de Coltrane comme A Love Supreme, Ascension, Crescent, Live at the Village Vanguard …

En 2026, Shabaka reprend son saxophone sur son dernier album Of The Earth, autoproduit sur son tout nouveau label Shabaka Records. Shabaka: “This record is my celebration of freedom in creative self-expression. Before the pandemic, I could only play the clarinet and saxophone and knew nothing about music production (or how to play the flute), so this has been a journey of learning and a reflection on the music that’s been created as a result.”

The Wire à propos de Of The Earth: “The result is a genuinely experimental record, with more than a dash of cheerful craziness. … A burst onto fresh terrain.” Loud and Quiet: “It’s Shabaka’s most punk record yet.” Stereogum à propos du titre Marwa The Mountain: “It reminds me of a more stripped-down Los Thuthanaka.”

Tout comme sa plus grande source d’inspiration, John Coltrane, Shabaka ne regarde jamais en arrière: “You’ve gotta keep it moving with music, and that’s what typifies all the heroes of the music that I really respect”, a-t-il un jour confié à Jazzwise.

Pour finir, un bel hommage du quotidien De Standaard, à propos de Sons of Kemet au Pukkelpop 2018, qui résume bien Shabaka: "Louez le Seigneur pour Shabaka Hutchings. Ça grouillait de vie, ça frappait fort, c’était autant punk que dance et jazz. John Coltrane devait sûrement sourire de là-haut."