L'inscription coûte 3,50 €, mais ce montant vous sera remboursé sous forme de jetons de boisson. Cette conférence se déroulera en anglais.

Organisée par Corne de Gazelle et accueillie à l'Ancienne Belgique, cette table ronde rassemble des artistes, des acteurs culturels et des universitaires afin d'explorer comment les communautés SWANA et queer redéfinissent activement la vie nocturne à Bruxelles et au-delà.

À une époque où les communautés queer et trans subissent des pressions croissantes à l’échelle mondiale, cette conversation positionne la vie nocturne non seulement comme un divertissement, mais aussi comme un espace de production culturelle, de résistance et de nouveaux récits.

S’appuyant sur l’expérience de Gazelle L’Hafla, Corne de Gazelle anime la discussion, faisant le lien entre les pratiques de terrain et les perspectives institutionnelles. En dialogue avec des universitaires et des acteurs culturels, la table ronde relie l’expérience vécue à la recherche, ouvrant un espace d’échange entre les initiatives communautaires et les cadres institutionnels.

Ensemble, les intervenants aborderont des questions clés :

• Comment les artistes issus de communautés marginalisées passent-ils des scènes underground aux grandes scènes ?
• Quel rôle les institutions peuvent-elles jouer pour soutenir ces pratiques sans les coopter ?
• Et comment établir des collaborations durables entre artistes, collectifs et institutions ?

Réunissant des artistes, des représentants du ballroom et des acteurs culturels, la table ronde sera suivie d’une discussion ouverte avec le public. Ce projet vise à favoriser un dialogue constructif, à renforcer les collaborations et à contribuer à des écosystèmes culturels plus inclusifs.

Maria Dogahe
Maria Dogahe est une curatrice, dramaturge et activiste belgo-iranienne basée à Bruxelles. Elle travaille au Kaaitheater en tant que programmatrice en arts de la scène, où elle présente des œuvres de danse, de performance et de théâtre, avec une attention particulière portée au contexte de présentation et aux liens entre artistes, publics et communautés locales. Sa pratique curatoriale repose sur la collaboration, la construction de communautés, l’expérimentation et (surtout) la joie. Profondément engagée pour la Palestine (notamment à travers son collectif Caddy for Palestine) et active au sein des communautés queer SWANA à Bruxelles, elle conçoit la programmation artistique comme un espace de communauté, de résistance et de plaisir partagé.

Yasmine Dammak (they/she)
Co-fondatrice Not Your Techno ~ Collectif Dykelicious ~ Booker & agente Pulp Agency

Yasmine évolue à l’intersection de la musique, de la politique et de la transformation des espaces nocturnes. Animé·e par une curiosité insatiable et un refus du statu quo, iel a développé un langage musical étendu, ancré dans la musique électronique, découverte dès son plus jeune âge en Tunisie comme une porte d’entrée vers la liberté, la résistance et la connexion. Depuis son arrivée en Belgique en 2010, iel interroge activement les structures de la vie nocturne occidentale : à qui elle s’adresse, qui elle exclut et comment elle peut être réinventée radicalement. Son travail ne se contente pas de participer à la scène ; il en questionne les fondements.
En tant que co-fondateur·rice de Not Your Techno aux côtés de Sara Dziri, Yasmine s’oppose aux codes dominants de la culture club et crée de l’espace pour celles et ceux qui en ont été historiquement marginalisé·es. Sa pratique met au centre l’accessibilité, l’intersectionnalité et la création d’espaces plus sûrs — non pas comme des mots à la mode, mais comme des outils nécessaires à un changement structurel. Ancré·e dans son parcours migratoire et son vécu, iel envisage la vie nocturne comme un écosystème politique en constante évolution. Son travail plaide pour une scène résolument inclusive, portée par les communautés et attentive aux réalités des personnes racisées (POC) et des communautés queer/LGBTQAI+.

Sherine Falasteen
Icône drag palestinienne, politiquement incorrecte et résolument audacieuse ! Souvent vêtue de thobes palestiniens, Sherine incarne l’espoir, la résistance et la joie, prouvant que tant que le zaatar et les olives existent, nous aussi.